Soms heeft de blijvende kracht van horror niets met angst te maken

Ignatiy Vishnevetsky just a moment. 16 comments
Film Denzel Washington Jonathan Demme Tak Fujimoto Richard Bates Jr. What Are You Watching?

What Are You Watching? is a weekly space for medewerkers en lezers is a weekly space for The AV Club om hun gedachten, observaties en meningen over nieuwe en oude films te delen.


De Excision Richard Bates Jr. is een geweldig klein deeltje van puberale misselijkheid. Het vertelt het verhaal van Pauline, een vervreemde en vervreemdende tiener (AnnaLynne McCord van 90210 , doet een brutale draai aan het soort anti-make-over, Charlize Theron-in Monster - soort van Oscar-aas uitvoeringen, hierna genoemd anti-glam rollen) waarvan de erotische fascinatie met alle rommelige ingewanden van het menselijk lichaam zich manifesteert in een voortdurende reeks van diep ongemakkelijke en ongemakkelijke scenario's, langzaam opbouwend tot een brutale en bloedverstrooide climax. Zoals zoveel horrorfilms (de magere meid van Lucky McKee is het meest voor de hand liggende voorbeeld), vindt Excision een vruchtbare bodem in de wereld van jonge vrouwen die hun ontwakende seksualiteit ontdekken, en de onverwachte manieren waarop hun lichaam en geest reageren op deze nieuwe en moeilijk te beheersen seks. gevoelens.

Maar waar May een intiem en humanistisch oog heeft gehad op dergelijk materiaal, is de techniek van Bates in vergelijking positief Kubrickian. Het is een verre, externe en ronduit klinische benadering van het verhaal, met de nadruk op diegetische detachering van de procedure. En die stijlvolle, koude tactiek is wat me in de jaren sinds ik het voor het eerst zag, bij gebleven, de bloederige maar toch elegante taferelen gecreëerd door Bates en zijn cameraman Itay Gross (wat een apropos-achternaam) in de uitgebreide droomsequenties van Pauline die een betoverende kracht bereiken. Ik heb onlangs de film opnieuw bekeken en tot mijn vreugde ontdekt dat de sadistische decorstukken hun schoonheid behouden. Er is niets engs aan de film, althans niet tot de climax, en de reden dat het zo effectief is als een horrorfilm heeft meer te maken met de fatalistische aard van het verhaal - alles wat gebeurt voelt onvermijdelijk, wat inhoudt dat er niets over te zeggen valt wekt angst op zich, de aard van het gevoel van onveranderlijke bestemming van het verhaal zorgt ervoor dat het zich vreemd koelt.

Excision keert voortdurend terug naar het thema van hoe het natuur-versus-verzorgingsdebat minder belangrijk kan zijn dan het feit dat onze impulsen, eenmaal ingebracht in ons, niet kunnen worden veranderd zonder ernstige psychische schade. Het werkt in ieder geval iets te hard om sympathie te creëren voor een meisje dat erotisch plezier vindt in zulke verontrustende dagdromen, de kijker in de ribben duwend alsof hij wil zeggen: "Man, gelukkig voor jou zijn dit niet your fantasieën, toch? "Maar dat is een kleine klacht voor zo'n onbevreesde film, een die niet bang is om all-in te gaan op een meisje dat zowel aantrekkelijk als niet-leuk, manipulatief en geen idee heeft. Het blijft bij je, niet omdat je bang bent, maar omdat de beelden in dienst van zo'n onderscheidend karakter in de geest verblijven, als een prachtig bebloede ijskous.

[Alex McLevy]


Er zit iets vast in je oog ...

De remake van Jonathan Demme van The Manchurian Candidate , die ik onlangs heb gereciteerd, is een allegaartje, maar elk shot van Denzel Washington in die film is een klein kunstwerkje. Natuurlijk is hij een van de meest fotogenieke toonaangevende mannen die Hollywood ooit heeft gehad; weinigen van ons zullen er ooit zo goed uitzien vanuit onze beste invalshoek als Washington het slechtst doet. Maar ik durf te wedden dat, met uitzondering van Tony Scott, geen enkele regisseur de camera zover kreeg dat hij van Washington's gezicht hield als Demme. Dit geldt in het bijzonder voor die dode-center "Demme stares" beroemd gemaakt door The Silence Of The Lambs -zeer onorthodoxe close-ups waarin we de blik van een person lijken te zien als ze recht in de camera kijken. In The Manchurian Candidate (shot, zoals Lambs , door Tak Fujimoto, wiens signatuur een prominent wit ooglicht is dat de leerlingen van de acteurs echt doet knallen) worden ze op een zeer significante manier gebruikt, in dialoogscènes tussen Washington's Maj. Marco en zijn voormalige Golfoorlog-squadratten Raymond Shaw (Liev Schreiber) en Al Melvin (Jeffrey Wright) suggereren de vreemde emotionele nabijheid van mannen die samen in de strijd getraumatiseerd zijn. Ze zijn altijd een beetje eng, maar daardoor voelen ze zich zo intiem. Intimiteit should onaantrekkelijk should zijn; het is de privéruimte van iemand anders waar we naartoe komen.

Er is ook een klein maar heel belangrijk verschil tussen de straight-on, full-face close-ups in Lambs en The Manchurian Candidate : die in Lambs zijn gemaakt met langere lenzen, wat erg vleiend is, terwijl veel van die in The Manchurian Candidate wordt gefotografeerd met gewone en groothoeklenzen op korte afstand van de gezichten van de acteurs. Dit is natuurlijk het soort technische bijzonderheden dat a) waarschijnlijk alleen maar interessant voor me is en b) de gemiddelde kijker zal het zeker niet opmerken. Maar alle films zijn samengesteld uit honderden dingen die de gemiddelde kijker niet opmerkt, die samenhangen met iets dat ze do . (En inderdaad, de complexe beeldvormingssystemen die onze hersenen zijn, nemen deze verschillen altijd waar vanwege schaalverschillen.) Close-ups met groothoeklenzen voelen minder klinisch, meer ongemakkelijk. De recht-in-lens-ooglijnen in The Silence Of The Lambs plaatst ons in de blik van het kwaad. In The Manchurian Candidate is het een psychische ruimte. Eerlijk gezegd, ik wou dat de hele film alleen Marco rondliep, naar dingen keek, met mensen praatte.

[Ignatiy Vishnevetsky]

HighResolutionMusic.com - Download Hi-Res Songs

16 Comments

punkroctopus
Theotocopulos
AlienJesus
Sillstaw
Mr Smith1466
Man from the future
TGGP
WNBCSO

Suggested posts

Other Ignatiy Vishnevetsky's posts

Language